Jakou hodnotu mají obrazy Vincenta van Gogha? Pro mnohé bude asi překvapením, že Van Goghovy obrazy, s přihlédnutím k jejich prodejní ceně na aukcích, dnes nepatří ani do první desítky nejdražších obrazů světa. Je však třeba vzít v úvahu jeden zásadní bod: peníze, i když jsou „tvrdou zelenou měnou“, nemají v různých časových obdobích stejnou hodnotu. A řekněme milion amerických dolarů před 30 lety a dnes jsou zcela „jiné“ miliony.“
Většina obrazů Vincenta van Gogha byla zakoupena před 20 nebo dokonce 30 lety. Proto i dnes, s přihlédnutím k inflaci, jsou náklady na Van Goghovy obrazy velmi, velmi působivé! A svého času prodejní ceny jeho mistrovských děl trhaly aukční rekordy jeden za druhým a držely je dlouhá léta. Takže ty nejdražší obrazy od Van Gogha!
Váza se sedmikráskami a červenými máky – 61,8 milionů dolarů
Obraz „Váza se sedmikráskami a červenými máky“ namaloval Vincent van Gogh v roce 1890, několik dní před odjezdem ze Saint-Rémy de Provence, kde umělec žil více než rok v psychiatrické léčebně Saint-Paul.
Paradoxem situace je, že snad nikde Van Gogh tolik nepracoval – a nikde nenapsal tolik mistrovských děl, která byla později předurčena k tomu, aby jeho jméno bylo nesmrtelné. Krátce před Saint-Rémyho odchodem začal Van Gogh pracovat na sérii květinových obrazů – aby se poněkud odklonil od hlavního tématu. Van Gogh je známý tím, že se během své krátké kariéry pravidelně vracel k tématům zátiší a květin.
Obraz, stejně jako mnoho dalších „květinových věcí“ od Van Gogha, prostupuje pocit klidu a míru. Nepochybně pro Van Gogha, jehož vnitřní démoni nějak pronikli do jeho obrazů a nabíjeli je jiskřivou, bolestivou energií, byl přechod k zobrazování květin dalším pokusem o útěk do světa čisté krásy, který, bohužel, nemohl umělce ukrýt. dlouho.
V říjnu 2014 byl obraz „Váza se sedmikráskami a červenými máky“ prodán v Sotheby’s za 61,8 milionu dolarů. Přečtěte si úplně
Portrét Dr. Gacheta – 82,5 milionů dolarů
„Portrét doktora Gacheta“ (francouzsky: Portrait du Dr Gachet avec branche de digitale) je obraz holandského malíře Vincenta van Gogha, namalovaný v červnu 1890, krátce před umělcovou smrtí. Portrét Paula Gacheta, který sledoval umělcovo zdraví v jeho pozdějších letech, se snítkou náprstníku (ze kterého umělci připravoval léčivý lektvar) se prodal v Christie’s 15. května 1990 za rekordní sumu 82,5 milionu dolarů.
Během následujících 15 let se obraz dostal na vrchol seznamu nejdražších obrazů na světě (ty, které byly nabízeny k prodeji). Po Van Goghově smrti obraz zdědila jeho sestra, která jej v roce 1897 prodala soukromému sběrateli. Obraz několikrát změnil majitele, dokud jej v roce 1911 nezískal Städel Art Institute. Obraz zůstal ve Frankfurtu nad Mohanem až do roku 1937. V roce 1933, po nástupu národních socialistů k moci, byl obraz stažen z expozice a převezen do skladu muzea.
V roce 1937, v důsledku kampaně za zbavení se takzvaného „degenerovaného umění“, byl obraz zabaven říšským ministerstvem školství a propagandy. V roce 1938 prodal Hermann Goering obraz obchodníkovi s uměním v Amsterdamu, který jej obratem prodal soukromému sběrateli Siegfriedovi Kramarskému, který s ním během války uprchl do Spojených států. Následně byl obraz často vystaven v Metropolitním muzeu umění.
V roce 1990 dala rodina Kramarských obraz do aukce, kde byl prodán za rekordní částku (82,5 milionu dolarů) japonskému magnátovi Ryoei Saitovi, který po koupi způsobil obrovský skandál tím, že vyjádřil svůj záměr zpopelnit obraz. malovat s ním po jeho smrti.
I když později byl skandál umlčen, pod záminkou, že tato slova byla vyslovena ze silného emocionálního prožitku (podle jiných zdrojů záměrně šířeny dezinformace, aby se ověřila pravost snímku). V roce 1996, po smrti majitele, byl obraz prodán mezinárodnímu investičnímu fondu, který jej zase brzy prodal do „neznámých rukou“.Přečtěte si úplně
Portrét Josepha Rawlina – 58 milionů dolarů
1. srpna 1989 byl portrét pošťáka Josepha Rowlina Vincenta van Gogha prodán soukromým sběratelem z Curychu Muzeu moderního umění v New Yorku za 58 milionů dolarů (dohoda zahrnovala i výměnu některých dalších děl).
Poté, co se Vincent Van Gogh přestěhoval do Arles, navázal značné množství nových známých. Mezi nimi byl i pošťák Joseph Roulin, podsaditý, přísně vyhlížející muž s dobrým charakterem. Umělec často navštěvoval Rowlin a cítil se tam jako doma. Rowlinova manželka a další členové rodiny pózovali pro Van Goghovy portréty více než jednou.
Umělec několikrát namaloval pošťáka a pokaždé ho zobrazil na novém pozadí. Joseph Roulin byl jednoduchý, přímý a otevřený člověk. Spolu se svou ženou navštívil Van Gogha v nemocnici, kam byl přijat v roce 1889. V dopisech svému bratrovi umělec velmi vřele hovořil o těchto lidech a nazval Josepha svým přítelem.
Orané pole a oráč – 81,1 milionu dolarů
Vincent Van Gogh začal pracovat na obraze „Zorané pole a oráč“ v posledních dnech srpna 1889 a dokončil jej 2. září. Rozměr tohoto plátna je 50,3 x 64,9 cm.
Obraz zachycuje pohled z okna psychiatrické léčebny Saint-Paul v Saint-Rémy-de-Provence, kde se umělec rok před svou smrtí léčil s epilepsií, pravděpodobně způsobenou častou konzumací absintu. Na konci roku 2017 byl v aukční síni Christie’s v New Yorku vydražen obraz Vincenta van Gogha (1853–1890) „Zorané pole a oráč“ za 81,1 milionu dolarů. přečtěte si celý článek
Kosatce – 53,9 milionů dolarů
„Irises“ (francouzsky Les Iris) je obraz holandského malíře Vincenta van Gogha. „Irises“ namaloval umělec v roce 1889, když žil v nemocnici sv. Pavla z Mauzolea poblíž Saint-Rémy-de-Provence, rok před svou smrtí.
Filmu chybí vysoké napětí, které se objevuje v jeho následujících dílech. Obraz nazval „hromosvodem pro mou nemoc“, protože cítil, že může svou nemoc udržet na uzdě a přitom pokračovat v malování. Obraz ukazuje vliv japonských tisků ukiyo-e, stejně jako v jiných dílech Van Gogha a některých jeho současníků. Tato podobnost se projevuje zvýrazněním kontur objektů, neobvyklými úhly a přítomností detailních ploch vyplněných jednolitou barvou, která neodpovídá skutečnosti.
Ve stejné době jako „Irises“ namaloval Van Gogh „The Bush“, který je nyní ve sbírce Hermitage. Sám umělec o tom napsal v dopise svému bratru Theovi: „Mám rozpracované dva nové náměty, nalezené tady v zahradě – fialové kosatce a šeříkový keř. Myšlenka, že musím pracovat, se mě zmocňuje stále více a doufám, že moje schopnost pracovat bude brzy plně obnovena. Jediným problémem je, že mě práce často příliš zmocňuje, takže se mi zdá, že navždy zůstanu odříznutý od života a neschopný čehokoli jiného než svého řemesla.“. O dva měsíce později byly oba tyto obrazy hotové a odeslány mému bratrovi; Vincent je v průvodním dopise napsaném kolem 9. července nazývá „Irises“ a „Lilacs“.
Prvním majitelem plátna byl francouzský umělecký kritik a anarchista Octave Mirbeau, který za plátno zaplatil 300 franků. V roce 1987 se „Irises“ stal nejdražším obrazem a vytvořil rekord, který trval dva a půl roku[3]; V té době byl obraz prodán za 53,9 milionu dolarů Alanu Bondovi, ale ten neměl dost peněz na dokončení obchodu. Kosatce byly znovu prodány v roce 1990 do Getty Museum v Los Angeles.
Obsah Youtube se nezobrazuje kvůli vašemu nastavení souborů cookie. Kliknutím na funkční soubory cookie YouTube v banneru cookie souhlasíte s načítáním a zobrazováním obsahu z YouTube.
Portrét umělce bez vousů – 71,5 milionu dolarů
„Portrét umělce bez vousů“ (francouzsky: Portrait de l’artiste sans barbe) nebo „Autoportrét bez vousů“ je obraz nizozemského umělce Vincenta van Gogha, namalovaný v září 1889 v Saint-Rémy- de-Provence. Obraz byl možná posledním umělcovým autoportrétem, namalovaným rok před jeho smrtí. Jeden z nejdražších Van Goghových obrazů.
Van Gogh, známý svými krajinami, považoval portrétování za svou největší výzvu. O studiích portrétu řekl: „Je to jediná věc v malbě, která mě posouvá do hlubin mé duše a díky níž cítím nekonečnost víc než cokoli jiného.“ Napsal své sestře Wil: „Chtěl bych malovat portréty, které by lidem žijícím o století později připadaly jako duchové. Tím chci říct, že toho nechci dosáhnout fotografickou podobiznou, ale našimi vášnivými emocemi – tedy využitím našich znalostí a našeho moderního vkusu pro barvy jako prostředku k dosažení výrazu a posílení charakteru.“.
Autoportrét je jedním z nejdražších obrazů všech dob, prodaný v roce 1998 v New Yorku za 71,5 milionu dolarů. V té době to byl třetí (nebo čtvrtý, očištěný o inflaci) ze všech obrazů, které se kdy na světě prodaly. Portrét byl namalován v roce 1889, když byl umělec v psychiatrické léčebně v Saint-Rémy-de-Provence ve Francii. Umělec obraz namaloval jako dárek pro svou matku k jejím 70. narozeninám, aby ji přesvědčil, že je šťastný a zdravý – což bohužel nebyla vůbec pravda.
Slunečnice (1. cyklus, 4. možnost) – 39,7 milionů dolarů
Nejdražší verzí z hlediska prodejní ceny je „Slunečnice“ – dva cykly obrazů holandského umělce. 30. března 1987 jej prodala snacha Chestera Beattyho Yasuo Goto v Christie’s v Londýně za 39,7 milionu dolarů.
Další rekordní cena v době prodeje. Nejdražší obraz z jeho série “Slunečnice”. Těmito obrazy hodlal vyzdobit svůj domov, než se k němu chystal přijít jeho drahý přítel (kterého kdysi údajně napadl nožem) Paul Gauguin.
Aliskana Alley – 66,3 milionů dolarů
„Aliskan“, také známý jako „Aliskan Alley“, je série dvou obrazů nizozemského umělce Vincenta Van Gogha, namalovaných v Arles na podzim roku 1888 po příjezdu Paula Gauguina tam.
Aliscan je jméno starověké římské nekropole umístěné mimo římské obranné zdi na jihovýchodě. Jak industrializace postupovala, většinu oblasti římského hřbitova zabíraly továrny a železnice. Zachovala se především topolem lemovaná alej vedoucí ke kapli.
V květnu 2015 byl jeden z „aliskanských“ obrazů prodán v Sotheby’s za 66,3 milionu dolarů, což opět potvrdilo Van Goghovu pověst jednoho z „nejmódnějších“ mezi multimilionáři a miliardáři. přečtěte si celý článek
