Fáze nahrávání je možná nejdůležitější součástí procesu tvorby hudby. Koneckonců, bez pevných základů může být vytvoření dobře napsaného hudebního díla obtížné. Nahrávání vokálů doma může být přinejmenším zastrašující.
S trochou času, trpělivosti a strategie však můžete nahrát kvalitní vokály téměř kdekoli. Sestavili jsme kompletního průvodce domácím nahráváním vokálů, abyste ze svého vybavení mohli vytěžit maximum.
Níže se budeme věnovat výběru mikrofonu, správnému umístění mikrofonu, technikám sledování a dalším, které vám pomohou snadno nahrávat vokály ve studiové kvalitě.
Obsah
- 1. Vyberte správný mikrofon pro danou úlohu
- Malé membránové kondenzátorové mikrofony
- Velkomembránové kondenzátorové mikrofony
- Páskové mikrofony
- Dynamické mikrofony
- 2. Ujistěte se, že je váš zpěvák připraven
- Texty
- Vyzváněcí tóny
- Hydratace
- Předcvičení
- 3. Zpracování zvuku
- Vyberte si vhodnou místnost
- Ubytování na pokoji
- Profesionální audio řešení
- 4. Procvičte si správné umístění mikrofonu
- Ubytování na pokoji
- Vzdálenost
- výška
- Zvážení dodatečného vybavení
- 5. Nastavení rozhraní
- Fantomové napájení
- Předzesilovače
- Úrovně
- 6. Zachycení trvá
- Ušetřete a mějte pořádek
- Čím více tím lépe
- Vedení záznamů
- Buďte dobrým trenérem
- 7. Nebojte se naplánovat další sezení.
- Proč je lepší koupit dynamický mikrofon?
- Jaký je rozdíl mezi kondenzátorovým mikrofonem?
- Jak vybrat správný mikrofon pro domácí nahrávání zpěvu
1. Vyberte správný mikrofon pro danou úlohu
Není žádným překvapením, že skvělé nahrávání vokálů začíná správným vybavením. Ne každý typ mikrofonu je vhodný pro každého zpěváka, proto je důležité se jako nahrávací technik seznámit se všemi typy mikrofonů.
Zde jsou některé z nejběžnějších mikrofonů, které pravděpodobně uvidíte ve studiu:
Malé membránové kondenzátorové mikrofony
Stejně jako většina kondenzátorových mikrofonů mají malé membránové kondenzátorové mikrofony jasný a vzdušný zvuk. Nemají velkou basovou odezvu a jsou skvělé pro sledování popových vokálů. Tento typ kondenzátorového mikrofonu se běžně vyskytuje v populární hudbě. Většina populární hudby používá kardioidní kondenzátorový mikrofon, protože tyto mikrofony dokážou přesně zachytit zpěvákovy vokály s jasnou, zvukově příjemnou kvalitou zvuku.
Velkomembránové kondenzátorové mikrofony
Kondenzátorové mikrofony jsou velmi univerzální a lze je použít k nahrávání popových vokálů a nástrojů. Velkomembránové kondenzátorové mikrofony mívají poměrně vyrovnanou frekvenční charakteristiku. Tento typ kondenzátorového mikrofonu lze použít k záznamu jakéhokoli typu vokálu, od alternativy po rock a pop.
Páskové mikrofony
Páskové mikrofony poskytují neuvěřitelně přirozený zvuk a je známo, že jsou diskrétní. Tyto mikrofony se obvykle používají k zachycení žánrů, které mají velký důraz na živé vystoupení, jako je jazz. Technicky patří do specializované třídy dynamických mikrofonů a mají polární polární obrazec v podobě osmičky.
Dynamické mikrofony
Dynamické mikrofony mají tendenci být nejvíce shovívavými mikrofony, které mají tendenci mít teplejší, tmavší tón. Mají méně informací ve vysokých frekvencích, což má tendenci dobře fungovat s žánry, jako je rock, metal a hip-hop. Většina zpěváků používá při živých vystoupeních dynamické mikrofony.
2. Ujistěte se, že je váš zpěvák připraven
Pokud jste zpěvák nebo nahráváte někoho jiného, budete se chtít ujistit, že je váš zpěvák před začátkem nahrávání vokálu přesně připraven, abyste neztráceli čas ve studiu.
Texty
Pro zpěváky je přirozené, že si během relace uchovávají noty poblíž, ale vokalisté si musí zapamatovat své texty zpaměti, aby se mohli soustředit na danou relaci. Textové rekvizity mohou při nahrávání způsobovat zbytečný hluk a vše včetně nepřipraveného zvuku se přenáší do mikrofonu.
Vyzváněcí tóny
Než vstoupíte do vokální kabiny, měli byste vy nebo váš zpěvák sehrát své melodie. Měli byste také procvičovat variace doprovodných vokálů, harmonie a adlib, abyste je měli během procesu nahrávání pod kontrolou. Při formálním nahrávání jsou čas peníze, takže když si uděláte domácí úkol s předstihem, bude to přínosem pro vás i vašeho inženýra.
Hydratace
Vaše hlasivky produkují zvuk vibracemi. Aby správně vibrovaly, je třeba je mazat, a tedy zvlhčovat. Ujistěte se, že máte po celou dobu trekkingu po ruce dostatek vody.
Předcvičení
Nejdůležitější součástí správné hlasové techniky je správná hlasová rozcvička. To pomáhá zahřát vaše hlasivky, takže můžete pohodlně zpívat v celém svém rozsahu, aniž byste namáhali svůj hlas. K zahřátí můžete využít dechová cvičení, skoky z oktávy nebo i broukání, pokud máte málo času.
3. Zpracování zvuku
Nezáleží jen na tom, co používáte, ale kde to používáte. I když nedisponujete profesionálním zpracováním zvuku, stále můžete svou ložnici nebo obývací pokoj upravit pro nahrávání vokálů. Při nahrávání vokálů doma zvažte tyto strategie zvukového inženýrství:
Vyberte si vhodnou místnost
Možná nemáte hlasovou kabinu, ale můžete mít doma malou místnost s kobercem. Je lákavé vybrat si tu nejpohodlnější místnost, ale pamatujte, že vaše okolí ovlivňuje tón a kvalitu vašich vokálů.
Nechcete místnost s přirozeným dozvukem. Jistě, na surovém zvuku to může znít skvěle, ale vložení efektu do vokální stopy ponechává během procesu mixování jen malý prostor pro úpravy. Čím více dozvuku má skladba, tím méně dopředu nebo rozmazaně zní. To může znesnadnit pochopení vokální linky, která je obvykle jednou z nejdůležitějších částí písně.
Nejlepší je vyhnout se místnostem s okny, tvrdými povrchy nebo reflexními povrchy, kde se zvuk může snadno odrážet. Místo toho si vyberte menší místnost s měkkými předměty, jako jsou pohovky, koberce, postele a cokoli jiného, co může pomoci pohltit zvuk.
Obecně platí, že byste měli být schopni tleskat v místnosti, aniž byste slyšeli jakoukoli ozvěnu, abyste zajistili, že místnost je dostatečně „mrtvá“, abyste mohli zachytit přesný obraz zpěváka.
Ubytování na pokoji
Umístěte zařízení dále od stěn místnosti, nejlépe do středu místnosti, ale ne přímo do středu. Umístěte mikrofonní stojan pod úhlem k jednomu z rohů a přidejte pop filtr, držák a mikrofon.
Profesionální audio řešení
Pokud plánujete poměrně pravidelně nahrávat vokály doma, investice do reprodukce zvuku může přinést spoustu výhod. I když si nemůžete dovolit kompletní opravu místnosti, pár vhodných akustických panelů může vytvořit skvělou dočasnou vokální kabinu.
Akustická úprava nemusí být drahá a objemná zadní strana z cenově dostupné akustické pěny vám může pomoci pohltit nežádoucí zvuky. Jen se snažte co nejlépe pohltit zbytečný hluk na pozadí a udělat prostředí místnosti co nejčistší pro nahrávání vokálů.
Pokud chcete opravdu ostrý zvuk, můžete vždy zamířit do profesionálního nahrávacího studia pro finální záznam vokálů a doma si procvičit demo a scratch vokály. Bez ohledu na to je důležité porozumět tomu, jak zní dobře upravený pokoj během vaší kariéry v hudebním průmyslu.
4. Procvičte si správné umístění mikrofonu
Správné umístění mikrofonu je stejně důležité jako akustika místnosti. Zde je návod, jak zajistit, aby vaše poloha mikrofonu fungovala ve váš prospěch během procesu nahrávání.
Ubytování na pokoji
Jak již bylo zmíněno, chcete umístit dynamický nebo kondenzátorový mikrofon blízko středu místnosti, ale ne přímo do středu. Budete také chtít zajistit, aby vaše kabely dosáhly vašeho rozhraní dostatečně volné, abyste náhodně nepoškodili zařízení při nahrávání nebo manévrování po místnosti.
Vzdálenost
Efekt blízkosti říká, že čím blíže jste vy nebo zpěvák k mikrofonu, tím více nízkých frekvencí zachytíte a čím dále jste od mikrofonu, tím vzdušněji to zní. To byste měli mít na paměti při vytváření preferovaného tónu pro váš vokál.
Váš stojan na pásmo by měl být 1-2 palce od mikrofonu a váš zpěvák by měl být přibližně 5-10 palců od mikrofonu. Všimněte si, že toto je obecné doporučení pro kondenzátorové mikrofony, ale dynamické mikrofony mohou fungovat lépe, pokud jsou umístěny blíže.
výška
Obecně řečeno, výchozím bodem pro umístění mikrofonu je úroveň rtů, i když poloha mikrofonu se může lišit v závislosti na skladbě, které se snažíte dosáhnout. Čím níže je mikrofon umístěn, tím více basů získáte. Opak je také pravdou. Vyšší mikrofon zachytí více vysokých frekvencí.
Upravte výšku tak, aby vyhovovala výšce zpěváka a požadovanému tónu. Ujistěte se, že zpěvák pohodlně zpívá rovně, takže se nemusí namáhat, aby udeřil do not.
Nezapomeňte, že úhel mikrofonu má také obrovský vliv na zabarvení a kvalitu záznamu. U většiny aplikací budete chtít umístit mikrofon rovně, ale experimentování s úhly mikrofonu mírně nakloněnými doleva nebo doprava může pomoci snížit sykavost nebo zachytit méně basů pro zachycení doprovodných stop nebo alternativních střihů.
Zvážení dodatečného vybavení
Chcete-li mít svůj mikrofon v bezpečí a získat silný zvuk, budete potřebovat kompatibilní příslušenství k mikrofonu. To znamená investovat do robustního mikrofonního stojanu, investovat do pop filtru pro odstranění sykavosti a zajistit, aby byl mikrofon správně připevněn k držáku tlumiče, pokud jej máte. V zásadě se ujistěte, že váš mikrofonní stojan snese úder a zůstane silný.
5. Nastavení rozhraní
Vy nebo váš mixážní technik budete samozřejmě muset přemýšlet o vokálním řetězci po dokončení procesu nahrávání, ale nezapomeňte na nastavení zařízení! Musíte si být jisti, že máte rozhraní a hardware, které vyhovují vašim potřebám nahrávání vokálů. Zde je několik faktorů, které možná budete chtít zvážit:
Fantomové napájení
Mnoho mikrofonů, zejména populární kondenzátorové, vyžaduje pro správnou funkci externí napájení. Tento zdroj energie se nazývá „phantomové napájení“ a většina mikrofonů vyžaduje 48 voltů.
Některá rozhraní mají v systému zabudované fantomové napájení, jiná nikoli. Pokud vaše rozhraní nemá phantomové napájení, budete potřebovat další externí zdroj zabudovaný do vokálního obvodu, obvykle ve formě DI boxu nebo předzesilovače.
Předzesilovače
Předzesilovač je typ zesilovacího stupně, který slouží jako součást vokálního hardwarového obvodu. Ne všechny mikrofony vyžadují předzesilovač, ale tyto nástroje mohou pomoci zesílit vstupní signál předtím, než se zvuk dostane do vašeho DAW. Někdy mají předzesilovače vestavěné fantomové napájení a lze je použít k obarvení zvuku vokálů.
Úrovně
Při nahrávání vokálů je třeba dávat pozor, aby úrovně nebyly příliš vysoké nebo příliš horké. Pokud je vstupní signál příliš vysoký přímo do vašeho DAW, riskujete oříznutí nebo zavedení nechtěného zkreslení při nahrávání studiových vokálů.
Obecně platí, že byste měli obecně usilovat o 10 dB světlé výšky. Při sledování vokálních nahrávek by vrchol neměl být vyšší než -6 dB. To zajišťuje, že váš mixážní technik má dostatek prostoru pro zpracování a experimentování bez ořezávání.
GRAPHIC LINK: Přepínání „MIDI klávesnice“ pomocí „vestavěného fantomového napájení na výkonný mikrofon“
6. Zachycení trvá
Po přípravě vokalisty a nastavení mikrofonu máte stále co dělat. Velkou část nahrávání vokálů tvoří profesionální zachycení vokálů, i když jen nahráváte své vlastní vokály. Zde je návod, jak profesionálně nahrávat vokály při práci s umělcem.
Ušetřete a mějte pořádek
Snad jedním z nejtrapnějších zážitků jako inženýra je nutnost znovu dabovat vokální stopy, protože jste ztratili nebo omylem smazali hudební soubory. Chraňte svůj čas a pověst ukládáním relací na pevný disk, externí disk nebo cloudovou službu.
Kromě ukládání relací na více míst, abyste měli vše uspořádané, si trasy podle toho pojmenujte. Může mít smysl vyvinout systém barevného kódování ve vašem DAW, abyste mohli rychle označovat a organizovat soubory při práci na své relaci.
Čím více tím lépe
Nezapomeňte také nahrát adlibs, doprovodné vokály a harmonie. Pokuste se napsat vše, co může být potřeba zaznamenat ve stejný den. Jedno vokální sezení může znít úplně jinak než druhé, takže se snažte co nejlépe zachovat konzistenci.
Vedení záznamů
Ať už vedete relaci pro někoho jiného nebo nahráváte vlastní vokály, nezapomeňte si dělat poznámky. Možná si budete muset dělat zkrácené poznámky, abyste zůstali soustředění, ale díky tomu to bude mnohem snazší, když se vrátíte k relaci o několik hodin nebo dní později.
Věřte mi, je mnohem snazší udělat si rychlou poznámku, než se spoléhat na sebe, že si po skončení relace zapamatujete nuance preferencí zpěváka. To může být tak jednoduché, jako přidání hvězd nebo změna stopy na jinou barvu poté, co váš zpěvák komentuje, že má pocit, že právě nahrál slibný záběr.
Buďte dobrým trenérem
Jako profesionál v oblasti nahrávání je vaší povinností trénovat zpěváka během procesu nahrávání. I když váš zpěvák udělá zjevnou chybu, použijte pozitivní posílení, které ho navede k požadovanému výkonu.
Pamatujte, že být u mikrofonu je zranitelná pozice. Povzbuďte svého zpěváka, pochválte ho, když něco udělá dobře, a buďte trenérem za stolem, kterého chcete mít na skvělém trackingovém setkání.
7. Nebojte se naplánovat další sezení.
Lidský hlas je tajemný. Je mnoho věcí, které ovlivňují, jak to zní, včetně formálního vokálního tréninku, hydratace, odpočinku a dokonce i nálady. S ohledem na to zjistíte, že některé relace znějí lépe než jiné. Zpěvák nemůže udělat stejnou nahrávku dvakrát, takže je v pořádku, když jednoho dne vokály prostě nezazní.
Někdy může nahrání singlu trvat několik vokálních relací. Pokud zvuk při sledování vokálních partů nefunguje, proveďte další relaci. Vokály jsou chlebem a máslem většiny písní, a i když silný mix může pomoci, aby dobré vokály zněly skvěle, potřebujete nejprve dobrou nahrávku.
Prohlédněte si hrubý návrh vokální stopy se zpěvákem, abyste se ujistili, že vokály znějí tak, jak hledáte, a v případě potřeby je znovu nahrajte. Vše je postaveno na vokální nahrávce, takže tuto část procesu neberte na lehkou váhu.
To je vše! Nahrávání vokálů je snadné, pokud dodržíte těchto 7 základních principů. Užijte si umění nahrávání vokálů doma!
Mikrofon je akustické zařízení, které je navrženo tak, aby zesilovalo zvukový rozsah a převádělo zvukové vlny na elektrické vlny. Právě toto zařízení se používá jak při vystoupeních na pódiu, tak i při nahrávání zvukového materiálu ve studiu.
Nejoblíbenějším modelem je dynamické zařízení, které má dobrou kvalitu a zvukové vlastnosti. Tuto techniku využijete ve vokální škole, studiu, při nahrávání reportáží nebo hudebních děl. Aby hudebníci snáze porozuměli populárním typům mikrofonů, stojí za to se blíže podívat na oblíbené modely a technické výhody každého z nich.
Proč je lepší koupit dynamický mikrofon?
Dynamické mikrofony jsou špičkou ve svém výklenku díky své přijatelné ceně. Toto zařízení je skvělé nejen pro práci s živým hlasem, ale také pro tvorbu hudebního doprovodu s nástroji. Dynamické mikrofony se nejčastěji používají na vystoupeních a koncertech.
Dynamický mikrofon využívá magnetické pole ke zpracování zvukových vibrací. Jádro takového mikrofonu je vyrobeno z plastu a je umístěno před drátovou cívkou. Jak jsou přijímány vibrace, membrána a kmitací cívka vibrují a vytvářejí vynikající zvukový signál dostatečné síly. Hlavní výhody dynamického zvukového zařízení jsou:
- Vysoká kapacita pro zvukové přetížení, schopnost zpracovat i hlasité zdroje zvuku.
- Optimální citlivost, díky které je zařízení minimálně náchylné na vliv cizího hluku a rušení zvuku.
- Robustní a stabilní provedení. Dynamická zvuková zařízení podléhají minimálnímu poškození i při pádech nebo nárazech. Proto se takové zařízení nejčastěji volí pro jevištní nebo studiové použití.
Jako každé audio zařízení mají i dynamické mikrofony svá funkční omezení. Z hlediska kvality zvuku jsou v průhlednosti a přirozenosti hlasu mírně horší než kondenzátorové mikrofony. Taková zařízení mají malý rozsah zvukových frekvencí. Někdy jsou možné zkreslení v přenosu zabarvení.
Jaký je rozdíl mezi kondenzátorovým mikrofonem?
Tento model se nejčastěji používá pro nahrávání hudebních vystoupení v profesionálním studiu, jelikož co nejpřesněji a nejefektivněji reprodukuje zvuk lidského hlasu. Existují elektronkové a tranzistorové mikrofony, které se mohou lišit kvalitou zvukového provedení materiálu. Hlavní výhody kondenzátorových mikrofonů jsou:
- Maximální frekvenční rozsah zvuku;
- Velký výběr modelů s různými velikostmi;
- Přirozeně a přirozeně znějící hlas, vysoká citlivost na zvukové vibrace.
Kondenzátorové modely často vyžadují přídavný zdroj napájení, což může znamenat určitá omezení pro použití mikrofonu. Zařízení tohoto typu je často velmi křehké a citlivé, takže i při jediném pádu hrozí úplná porucha nebo nesprávný přenos zvuku. Zařízení je velmi náchylné na teplotní výkyvy a změny vlhkosti, které mohou způsobit poruchu zařízení.
Jak vybrat správný mikrofon pro domácí nahrávání zpěvu
Podívali jsme se na hlavní skupiny zvukového vybavení pro reprodukci hlasů a nahrávání hudebního materiálu ve studiu. Nejčastěji hudebníci volí dynamické nebo kondenzátorové mikrofony, které mají určité odlišnosti. Dynamická zařízení jsou finančně dostupnější a zároveň nejspolehlivější a nejpraktičtější pro časté používání, zejména na pódiu nebo ve studiu.
Dynamické modely úspěšně fungují v podmínkách nadměrného akustického tlaku a při různých frekvencích. Toto je nejlepší volba pro umělce s hlasitým a drsným hlasem, kteří preferují alternativní hudební styly. Pokud potřebujete silné, hlasité a přirozené vokály, pak doporučujeme zakoupit dynamický mikrofon pro domácí nahrávání vokálů.
Kondenzátorové mikrofony mají vyšší citlivost na zvuk. Jsou nepostradatelné v profesionálním nahrávacím studiu, kdy je důležité zachytit každou zvukovou vibraci a změnu témbru. Kondenzátorové mikrofony jsou nejuniverzálnější, protože je lze použít k záznamu zvuku jakéhokoli hudebního nástroje.
Mikrofon musí být vybrán s ohledem na podmínky a pravidelnost používání zařízení. Nemá smysl utrácet obrovské peníze za profesionální studiový mikrofon, pokud jej budete používat pouze pro domácí zpívání nebo příležitostné nahrávání doma. Pro takové situace pro vás bude vhodnější levný mikrofon s minimální sadou potřebných funkcí.
Nezapomeňte věnovat pozornost frekvenčnímu rozsahu zvuku, ve kterém bude váš nový mikrofon pracovat. Vyberte si zařízení se středofrekvenčním rozsahem, které úspěšně skryje případné zvukové nedokonalosti při výkonu. Pokud jste profesionální vokální interpret, můžete si koupit mikrofon s úzkým rozsahem zvuku.
