Dřevo bylo vždy dostupným a běžným přírodním materiálem. Snadné zpracování umožnilo jeho rychlé a levné použití a výrobu domácích a sakrálních předmětů od náročně zdobených amuletů až po vyřezávané okenice.
Navzdory své rozšířenosti po celém světě jsou řemesla ze dřeva v dnešní době vysoce ceněna. Každý mistr má svůj vlastní jedinečný styl: produkty mohou mít jak jednoduché geometrické vzory a prvky, tak složité miniatury s náčrtky ze života.
Lidová dřevařská řemesla v Rusku
Historie vývoje
Nejstarší zmínky o uměleckém zpracování dřeva pocházejí z XNUMX.–XNUMX. století. Rusko bylo vždy bohaté na lesy, dlouho byli známí řemeslníci z oblastí Severní, Horní a Střední Povolží, stejně jako řemeslníci z lesních oblastí provincií Archangelsk, Vologda, Vjatka, Tver, Nižnij Novgorod a Vladimir. za umění zpracování tohoto materiálu.
Dřevo bylo hlavním materiálem pro obyvatele Rusi. Stavělo se z něj vše důležité pro život – domy a stavení domácností, městské obranné zdi, kostely, mosty. Bez dřevěných výrobků nebylo možné vést domácnost. Ze stejného materiálu byly vyrobeny lžíce, šálky, misky, vědra, vany. Lidé dovedně využívali všechny části stromu. Z březové kůry vyráběli kryty na nářadí, pokrývali střechu, vyráběli nádoby na potraviny, psali na ni písmena. Z vrbových proutků se pletly kolébky a košíky. Všechny tyto výrobky samozřejmě vyžadovaly speciální zpracování a zdobení.
Historicky řemesla měla svůj původ v rolnické domácí výrobě. Jednalo se o malé dílny, kde pracovala rodina a vyráběli jeden konkrétní druh výrobku. Tajemství řemesla se předávalo z generace na generaci, mnoho technologií bylo drženo v nejpřísnější tajnosti. Po XNUMX. století s rozvojem kapitalistické výroby zaniklo mnoho řemesel a uvolnilo místo masově vyráběným produktům.
Uměním zpracování dřeva se odedávna proslavili řemeslníci z celé země. Foto: Artem Geodakyan/TASS
Tradice
Nejstarší nalezené památky malby dřeva jsou klasifikovány jako grafické. To znamená, že jsou založeny na lineárním grafickém designu. Umělec použil perem nebo tyčí vzor trávy nebo květiny a zobrazil zvířata, lidi a ptáky. Poté byla na výkres aplikována barva, která vyplnila obrys. K tomu se tradičně používalo červené minium, žlutá koruna, kobaltová modř, vápno a saze. Tento obraz vypadá jasně, sytě barevně a velmi pestře. Tuto techniku ovládali mistři Severní Dviny, vesnice Borok, Vologda a Velký Usťug. Malovali hlavně truhly, kolovrátky a domácí potřeby.
Dalším tradičním směrem je malba štětcem. Jeho centry byly dílny Povolží, Karélie, Uralu a Uralu a Altaj. Tento obraz byl postaven na základě barevného tahu, z jehož kombinace se zrodila jedinečná kresba. Nedělali si skici předem, ale rovnou pracovali štětcem.
Tradice výroby dřevěných hraček závisely na regionu. Severní mistři byli ovlivněni kultovním dědictvím svých předků. Jejich hračky jsou podobné severským modlám a zobrazují koně, ptáky a lodě. Jejich tvar byl podřízen podlouhlému bloku dřeva, jsou tedy masivní, s převládajícími horizontálními liniemi a jednoduchými ornamenty.
Hračky provincie Nižnij Novgorod se však vyznačovaly zručnými řezbami a malými vyřezávanými detaily. V oblasti Sergiev Posad byly často zobrazovány tradiční postavy: kněží, mniši, husaři, těžce pracující muž s koněm, medvěd.
Tradice řezbářství pochází z pohanské Rusi. Pak se tento druh řemesla používal k rituální výzdobě idolů. Poté byly řezbami zdobeny věže (okenice, dveře, fasády) a většina domácích potřeb. Řemeslníci tradičně předváděli své realistické a jemné práce se sekerou, nožem a dlátem.
Druhy dřevěných řemesel
Hlavními druhy dřevěných řemesel jsou řezbářství, malování a hračky. Každý typ má individuální ornament, barevné schéma, výrobní a dokončovací tajemství. Existuje několik typů řezbářství: Abramtsevo-Kudrinskaya, Sergievskaya setrvačník, slepá řezba domů, řezba z březové kůry Shemogodskaya, řemesla z březové kůry v Kuzbassu. Mezi nejoblíbenější hračky patří hračka Bogorodskaya a panenka matrjoška. Malířství se také rozvinulo v mnoha regionech: Polkhov-Maidan, lžící řemeslo, Gorodetův obraz, Chochlomský, Semenovský obraz, Boretský obraz, Mezenský obraz, Zhostovský obraz.
Řemesla ze dřeva
| Druhy rybolovu | popis |
|---|---|
| Řezbářství | Abramtsevo-Kudrinskaya, Sergievskaya setrvačník, Shemogodskaya řezba z březové kůry, rybolov z březové kůry v Kuzbassu |
| Hračička | Matryoshka, Bogorodskaya hračka |
| malba na dřevo | Gorodetův obraz, Chochloma |
Hračička
Archeologové datují první nalezené dřevěné hračky od východoslovanských kmenů do XNUMX. století. Zpočátku se hračky vyráběly ze stromových uzlů, které jim dávaly pouze tvar. První kopie zobrazovaly ptáky, zvířata a folklórní postavy žijící v lese.
Existují tři regiony, kde byla výroba hraček obzvláště rozvinutá. První se nacházel na Oněžském poloostrově. Výrobky připomínají severské modly, jejich obličejové rysy a postavy nejsou jasně vyjádřeny a nejsou jasně zdobené. Druhý region byl v provincii Nižnij Novgorod a třetí centrum se nacházelo v oblasti Sergiev Posad a vesnice Bogorodskoye.
Žánrové obrázky byly pro mistry tohoto kraje základní. Obzvláště oblíbená byla „bláznivá dáma“, figurka ženy v těle, vytvořená technikou nízkobarevné malby. Existuje legenda, že první hračky vyřezal ze dřeva Sergius z Radoneže a dal je dětem farníků.
Carving
Za nejstarší techniku je považováno vyřezávání na rovném povrchu. Příklad této techniky se dochoval v katedrále Nanebevzetí v moskevském Kremlu. K dalšímu rozvoji řezbářství přispěl mnich Ambrož, ministr Trojice-Sergius Lavra. Používal nejen ruské ozdoby, ale také prvky východních a západních analogů. Později se objevily dekorace vypůjčené z Itálie – Fryazhsky byliny.
Ve druhé polovině 1660. století se rozšířily gotické motivy převzaté z německých figurálních řezeb. V roce XNUMX je slavný architekt Dekenpin použil k výzdobě královské jídelny.
Moderní řemeslníci přinášejí inovace do tradic řezbářství. Běžná je například sochařská řezba motorovou pilou. Zvláštnost tohoto typu je v přehlídkových prvcích, kdy divák může vidět nejen výslednou sochu, ale také se podílet na její tvorbě.
Zajímavá fakta
o řemeslech ze dřeva
Ke zpracování se používají různé druhy stromů. Tvrdé dřevo je považováno za měkké dřevo. Je vhodné vyrobit malé suvenýry z lípy, olše, dubu a břízy. Jehličnaté dřevo se používá především na nábytek, kde je důležitá spolehlivost a odolnost dřeva proti opotřebení.
Matrjoška je snad nejznámějším představitelem dřevěné hračky. Tradičně se skládala ze 3, 8 nebo 12 panenek. Čím více panenek, tím cennější byla matrjoška považována.
Dřevořezba je druh dekorativního a užitého umění, který byl kdysi v Rusku rozšířen. V poslední době si opět získává na oblibě. Dříve měl téměř každý region země své vlastní tradice vyřezávání ozdob, vzorů, postav lidí a zvířat na dřevěné povrchy.
Dřevo je jedním z oblíbených materiálů Rusů. Možná, že kořeny této lásky sahají hluboko do historie a jsou ztraceny někde v dobách pohanské víry, kdy všem přírodním objektům byl přisuzován posvátný význam a stromy byly obecně považovány za „příbuzné“ nebo protoplasty všech věcí, ztělesnění matky přírody. .
Dřevo je každopádně velmi „teplý“, útulný, domácký materiál, který je navíc šetrný k životnímu prostředí. Dnes existuje mnoho způsobů, jak s tím pracovat, ale tradiční carving je o krok nad všemi „průmyslovými“ technikami. Řemeslníci, kteří vyřezávají ozdoby, obrazy, postavy, vkládají do své práce kus své duše.
V našem článku vám řekneme, jak tento druh umění vznikl, a také představíme jeho hlavní rysy a rozdíly.
Historie vzhledu![]()
Dřevo lze právem považovat za jeden z nejstarších materiálů používaných člověkem. Od úsvitu času si lidé uvědomovali, jak snadno dostupná a jednoduchá může být práce s ním. Dřevo bylo široce používáno nejen ve stavebnictví, ale také v dekorativním umění.
Řezbářské umění úzce souvisí se samostatným typem architektury – dřevěnou architekturou. Lidé nikdy nepotlačili svou vnitřní touhu obklopovat se krásnými věcmi. Tato touha po kráse se často stala impulsem pro rozvoj umění v různých směrech.
Carving není výjimkou. Jak už to tak bývá, ty nejlepší věci byly nejprve umístěny na oltáře božstev, která byla v té době uctívána. Nejranější příklad řezbářství je považován za idol Shigir. Byl nalezen při vykopávkách poblíž Jekatěrinburgu. Produktem je figurálně vyřezávaný sloup s tematickými motivy na povrchu.
Vědci naznačují, že idol byl vytvořen v polovině 8. století. Sloup byl vyroben z modřínu (v rozporu s běžnou mylnou představou o dubu). Kromě idolu ze Shigiru existují i pozdější nálezy zdobené vyřezávanými prvky, ale technika těchto mistrů byla primitivní a hrubá. Moderní člověk by je nazval spíše originálními než krásnými. To bylo ovlivněno chudým nářadím, které tehdejší řemeslníci používali.
Nyní uděláme velký skok o téměř deset století a vrátíme se do 16. století, kdy se začaly objevovat první sochařské výrobky. Z oblasti rituálů a pohanství se dřevořezba postupně přesunula do každodenního života.
Bizarní vzory začaly zdobit skromný nábytek a dřevěné nádoby. Technika se stala pokročilejší díky rozšíření sady speciálních nástrojů, které mistři začali používat. Kromě běžného dřeva se používaly i kořeny stromů a lopuch (druh přívěsku). Jejich bizarní a nepravidelný tvar evokoval abstraktní asociace a inspiroval sochaře k vytvoření originálních, asymetrických předmětů do domácnosti.
Artel masivně zdobil kostely, katedrály, paláce a domy bohatých občanů. Většina domácích potřeb (od truhlic po lžíce) byla pokryta dekorativními vzory. Když se i střední třída snažila zdobit své domovy, vzniklo samostatné hnutí zvané house carving.
Mnoho řezbářských prací se dochovalo dodnes. Většina z nich se stala oficiálními památkami umění. Paralelně s řezbou domů se objevila složitější technika – trojrozměrná řezba. Reliéfní ornamenty vyžadovaly od řezbářů velkou zručnost, ale efekt stál za to. Vyřezávali truhly, židle, hračky, stojany, prkénka na perníčky (podobně jako tácy), lžíce, tabatěrky, rakve, čela postele, stuhy a okenice. Ačkoli ještě před několika desítkami let byla tato umělecká forma na ústupu, tradice starověkého ruského řezbářství se postupně obnovují. Ne nadarmo se říká, že všechno nové se snadno zapomene.
Typ závitu
Moderní řezbářství je rozděleno do následujících kategorií:
Objemový (sochařský)
Obraz je zcela nebo částečně oddělen od pozadí. Technika je podobná basreliéfu.
Plochý reliéf Obraz je zdůrazněn na pozadí díky jeho prohloubení.
Welted (prolamované)
Odkazuje na techniku průchozího stehu. Pozadí v produktech bylo zcela odstraněno. Dříve se často používaly ke zdobení ikon a obrazů jako rámy.
Obrys
Je považována za jednu z nejjednodušších technik. Často používaný začátečníky pro praktický výcvik. Obrysová řezba je vzor vytvořený průnikem mělkých čar. Ve srovnání se sochařským uměním je nejbližší analog této techniky ankre nebo koylanaglyph.
Geometrický
Stejně jako konturování jde o jednoduchou techniku, kterou zvládnou i začátečníci. Vzor je tvořen různými geometrickými tvary a jejich prokládáním. Přes zdánlivou jednoduchost se díla proměňují pod hrou světla a vypadají velmi krásně.
Reliéfní
V produktu není prakticky žádná rovinnost. Každý konstrukční prvek vyčnívá z povrchu do jiné výšky. Existují dva podtypy reliéfu: vysoký reliéf a nízký reliéf. V prvním případě obraz zabírá téměř polovinu objemu a ve druhém – jen několik centimetrů.
Východ
Vyznačuje se množstvím jemných vzorů dosažených průnikem rovných a zakřivených linií. Květiny se často objevují ve vzorech jako doplňky.
Výše uvedené techniky jsou považovány za základní, ale výčet se na ně neomezuje. Sochařské techniky s reliéfním a polštářovým pozadím a bloková plastika jsou mnohem méně běžné. Mezi širokou škálou typů řezbářství najde mistr jakékoli úrovně směr podle svých představ.
Líbil se vám článek? Přihlaste se k odběru kanálu, abyste byli informováni o nejzajímavějších materiálech
